当我在构思《黄昏旅店》时，心里一直盘旋着黄昏那种模糊而诗意的感觉——既不是白天的明朗，也不是夜晚的沉寂，而是过渡中的脆弱瞬间。故事的核心很简单：一个名叫阿树的年轻人，在人生低谷时误入一座只在黄昏时显现的旅店。那里没有活人，只有一群徘徊的灵魂，每个都带着未解的遗憾或执念。阿树不是英雄，他只是倾听者，帮他们解开过去的结，比如一个老妇人寻找失散的女儿，或一个士兵弥补战争的愧疚。在这个过程中，阿树自己也在面对童年的阴影，最终学会放下。
作为导演，我总被这种主题触动：生命中的“黄昏时刻”，那些看似结束却暗藏新生的转折点。创作时，我常独自在工作室里沉思，画面里的光影变化让我想起自己的失落——父亲的离世，还有那些无法挽回的时光。但奇妙的是，每次回看样片，我都感受到一种温柔的救赎，仿佛故事在替我说话。观众反馈更让我意外，许多人告诉我，它让他们在深夜流泪，不是因为悲伤，而是因为那种共鸣：谁没经历过一段需要被倾听的孤独？旅店里的每个灵魂，都是我们内心的投射。
制作后期，团队常争论细节，但最终我坚持让结局保持开放——阿树离开旅店时，黄昏依旧在蔓延，暗示旅程永无止境。这不是一个圆满的童话，而是真实生活的隐喻。现在回想起来，这部作品成了我的一部分，像黄昏一样，既短暂又永恒。
